Este blog está discontinuado

Hola. Este blog ya no se actualiza. Pero me pareció bien que todo este material siguiera estando ahí. Por si alguna vez alguien quiere leerlo, y por contribuir a la basura informática.
Puedes ver y leer lo que hago y escribo ahora en instagram,
en facebook, en twitter...

30.11.09


Juan Vidaurre, el miércoles el Visual

Chill Laus 13- MAD

Miércoles 2 de diciembre, a las 19.30 h
Visual. C/ Abtao, 25. Interior, nave C
(entrando por el paso de carruajes)
Entrada libre

Juan Vidaurre
Juan Vidaurre es cazador de metáforas y diseñador gráfico, con querencia al de los libros. Además, transcurre en paralelo su trabajo con objetos, que es heredero de Joan Brossa y Chema Madoz. Sus poemas visuales, sólo de vez en cuando, acaban en una cubierta, o convertidos en un libro infantil.

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Esta es la decimotercera sesión de Chill Laus Madrid, unos encuentros para diseñadores gráficos que tienen lugar una vez al mes. No son conferencias ni talleres. Son una excusa para vernos las caras y saber qué estamos haciendo los diseñadores gráficos. Ven, pregunta y opina. No lo encontrarás en ningún otro lugar.

24.11.09


Diset y TBWA: El límite de lo insospechado

Que alguien plagie el estilo y algo más que el estilo de otro no tiene nada de nuevo. Que ese alguien sea una agencia perteneciente a un grupo multinacional, y el cliente no sea precisamente el bar de la esquina... pues va a ser que tampoco nos vamos a sorprender por eso a estas alturas. Y que sea una práctica generalizada, en la que cliente y proveedor conniven, no quita para que no sea deleznable.
Que a Mauro Entrialgo le hayan fusilado sus dibujos una vez más, no es noticia. Como a tantos, a él le queda el derecho a la pataleta. Y en el ejercicio libre de ese derecho, publica en su blog:

"De vez en cuando veo ilustraciones comerciales que se “inspiran” demasiado en mi estilo de dibujo. La ocasión más reciente ha sucedido con esta cutreweb de la casa Diset. Se me ocurren de entrada tres posibilidades por las que una empresa pueda llegar a utilizar ilustraciones de un imitador en vez de los del dibujante original:
• La empresa-cliente cree que el original resultará más caro y encarga a un estudio de diseño o a la agencia de publicidad que imite el trazo deseado. El estudio o agencia copia mal, cobra bien y calla.
• La empresa quiere el original, el estudio o agencia copia mal y le cobra al cliente los dibujos colándoselos como si los hubiera realizado el dibujante original.
• El cliente no sabe lo que quiere. El estudio de diseño o agencia es cutre y copia y le vende la copia al cliente haciéndola pasar por un estilo propio original.
En cualquiera de estos casos la empresa-cliente que contrató a ese estudio o agencia sufre una pérdida de credibilidad pública por una mezcla de ignorancia, torpeza y caradura de los agentes implicados. Y también sufre mi reputación profesional, claro, ya que algunos posibles clientes míos pueden llegar a creer que ese subproducto es obra mía".

Hasta aquí, lo normal. Ya hemos aprendido que no merece la pena ni calentarse ni llevar estas cosas más allá. Pero lo que ya no es tan normal es que el plagiador se te chotee en la cara. Y eso es lo que a Mauro le ha sucedido. A ese post en su blog, ha recibido respuesta y ha querido compartirla con los que le seguimos. No tiene desperdicio:

"Buenos días,
Antes de nada me gustaría disculparme en nombre de toda la empresa por la situación que se ha dado.
Como empresa de juguetes, desarrollamos los productos a nivel interno y trabajamos con equipos externos de diseño e ilustración, y este es el caso que se ha dado en el juego Party&Co.

Hemos estado mirando su página web y sí que es cierto que, aunque no sea exacto, tiene similitudes con su estilo. Ya nos hemos encargado de hablar con la agencia que nos hizo estas ilustraciones para que no vuelva a suceder tal cosa.

Igualmente esperamos que entienda que nunca ha habido mala intención por nuestra parte y es por eso que nos entristece que, antes de saber los motivos de dicha situación, se haya permitido juzgar nuestra web y nuestra manera de trabajar.

Sentimos el desconocimiento de su obra y el hecho de haberle causado problemas, por nuestra parte intentaremos que no vuelva a suceder.

Marcos González
Product Manager
DISET, S.A."

Es decir: reconocen un uso fraudulento de la propiedad intelectual, que se traduce en un tirón de orejas a la agencia de publicidad ("nos hemos encargado de hablar con la agencia que nos hizo estas ilustraciones para que no vuelva a suceder tal cosa"). Ni la web van a retirarla, ni se plantean compensar al plagiado, ni presionar a la agencia para que lo haga. Saben de la impunidad que les protege. Les parece lo normal, que una agencia utilice el trabajo de otros y se lo venda como propio no les parece un engaño, una mala práctica, simplemente algo que "no debe suceder" (queda la duda, ¿no debe suceder que se plagie o que se descubra?).

La publicidad apesta. No porque sucedan estas cosas, que eso ha sido siempre, sino porque se ha conseguido que los anunciantes den por buenas estas prácticas. Hasta el punto de estar dispuestos a comprar como jabugo la mortadela.

A vueltas con la enseñanza del diseño

Recientemente se aprobaron los estudios del grado en diseño, para adaptarse a Bolonia. La situación que se crea es rocambolesca, pues de un plumazo borra la posibilidad de que, como ha sucedido siempre, los profesionales –sin título, porque no existía– compaginen su trabajo con la docencia.
Desde el FAD se ha promovido un comunicado al que puedes adherirte, en el que se reclama cordura, se plantean incógnitas y se pide reflexión y debate.
En Catalunya se ha creado la plataforma "la experiència és un grau", formada principalmente por docentes, que está organizándose y organizando el debate.
Por su parte, y no debe sorprender, quienes deberían ser los abanderados de esta batalla, no consta que haya movido pieza. Me refiero al Colegio, por supuesto. El nivel de inoperancia y despego de la realidad alcanza con esto límites de surrealismo.
¿y en Madrid? En el Matadero/Dimad se celebran estos días unas pomposas jornadas bajo el título Encuentro BID de Centros de Ensañanza del Diseño. Como ya sucediera con la Bienal Madrileñoamericana, hasta trece países representados y el paletismo de los organizadores les lleva ahora a ignorar a las escuelas catalanas, que son la referencia, guste o no. Está visto que lo que les pone es pagarle viajes a los amigos, y cuanto más lejos estén, mejor.
Y por supuesto, el temita de Bolonia y los estudios de Grado es tabú, ni se contempla en el programa. Con la que está cayendo.


23.11.09

Una noticia buena y una mala

La buena: que, por un comentario en un post anterior, me entero de que se ha formado Diseño Social, una plataforma "para mejorar la calidad de la comunicación de ONGs para un mayor impacto en la sociedad. Es un espacio creativo para devolver al activismo social herramientas de acercamiento entre sociedad y asociaciones. El mundo del diseño y el arte no deben seguir anclados por el dominio de las grandes marcas comerciales o intereses políticos. Proclamamos la necesidad de un diseño reactivo, reaccionario y responsable. Diseñar una alternativa social diferente es una necesidad que EN POSITIVO quiere ayudar a cubrir coordinando una red de diseñadores y voluntarios que ayuden con sus creaciones a remover los cimientos del diseño social en España".
De momento tienen un blog. Y por lo que se lee las intenciones son excelentes. Apetece.

La mala: Haciendo bueno el dicho de que "la caridad bien entendida empieza por uno mismo", su primera acción es convocar un concurso abierto para que diseñadores de bien y otros especímenes nos pongamos a currar gratis y desperdiciar horas de trabajo, de esfuerzo, para hacerles el logo. Horas que podrían dedicarse al diseño social o al placer o a lo que a cada uno le venga en gana.
Ellos, que bien podían haberle pedido el logotipo al mejor, a quien quisieran que les habría dicho que sí, han preferido quemar arrobas de entusiasmo que luego pueden hacer falta, cuando empiece la actividad real. Y de momento, nos predisponen a la desconfianza a muchos profesionales que no creemos sólo en los objetivos, también en la manera de llegar a ellos. ¿Va a ser el esfuerzo indiscriminado la pauta de trabajo para las acciones futuras?. El diseño, social o no, debemos respetarlo. Y los concursos abiertos no es la manera. Les deseo suerte. Y criterio.

19.11.09

Cosas de ebooks

Hoy he intervenido con una charleta en la Feria del Libro Digital. Dejo aquí la presentación que preparé para proyectarse. son ejemplos, y no tiene mucho sentido sin el "discurso" (se publicará próximamente como artículo) pero puede interesar a alguien. Y aprovecho a agradecer a mis amigos diseñadores (Laura, Andreu, Luis Miguel, Iván, Tomás...) que contribuyeron sugiriéndome tipografías en Facebook.


17.11.09


¿Por qué se empeñan en que leamos

en el panel de la cafetera?

Dentro de unos meses, o pocos años, nos reiremos de las vicisitudes que estamos pasando con respecto al libro electrónico.

Hubo un tiempo en que todas las páginas web tenían el fondo gris, y utilizaban la misma tipografía Courier. A nadie se le ocurrió decir que aquel era un formato estándar que había que imponer.

También hubo un tiempo en que además de discos de vinilo, usábamos para el coche y las fiestas en el campo los casetes, ya fueran comprados o grabados a partir del vinilo. O incluso “piratas” comprados en el rastro. No oí entonces a nadie decir que el casete era el futuro y acabaría con el vinilo. Hubo que esperar al CD-audio, con un estandar de calidad equivalente al vinilo, más estable, y con evidentes ventajas de versatilidad, las que ofrecía el casete, para arrinconar a los dos.

Nos han engañado, lo que manejamos no son libros electrónicos, sino textos volcados en un aparato con un software más rudimentario que el panel de una cafetera doméstica. Nadie nos ha explicado aun por qué esto es así.

Hubiera sido más honesto que nos hubieran hablado de dispensadores de texto, en lugar de e-book y e-reader. Aunque también sería más difícil de vender.

El libro electrónico es, de momento, la casete de aquellos años. Alguien pensó que no importaba perder calidad, placer de lectura, con tal de que pudiera leerse en el panel de la cafetera. Además, se pensó que la transformación desde el archivo que el editor tenía para el libro-papel debía ser barata, automatizada, simple… y no dudó en renunciar por ello a la calidad. Sí, un programita convierte el .pdf que se preparó para la imprenta en un e-libro, dando a un botón, sin hacer nada… aunque para ello renunciaremos a juegos tipográficos, a control ortotipográfico, a jerarquías de lectura, hemos vuelto a las primeras webs en Courier y fondo gris.

¿ Hacen falta maquetadores o diseñadores para editar libro electrónico? Para “este” libro electrónico, parece que no. Alguien pudo pensar que eso era un avance. Para los editores, que a menos coste menos reticencia, supongo. Y el siguiente paso fue: si el nuevo libro es un texto en word mal tirado… ¿para qué queremos editores? ¡Sean los autores quienes se autoediten!… esto me suena, la música ya ha pasado por ahí. Con una diferencia: los escritores no dan conciertos.

Se va a pagar cara la torpeza. Si mañana, y pasará, aparece en el mercado un tablet con pantalla de e-reader, todo lo que estamos haciendo carecerá de sentido. Todo vale para justificar lo que se está haciendo… “un .pdf es un formato pesado para un e-reader”… ¡Un .pdf de texto! Han hecho unos aparatos en que todo se ha ido para la pantalla. “El lector decide tamaño, tipo de letra, se hace su libro a medida”… ¡cielos! Estamos hablando de arte, de cultura, de placer… la gente no quiere pintar encima del Guernika, quiere disfrutarlo tal cual es.

De momento, a los diseñadores nos toca estar atentos. Todo apunta a que en poco tiempo esto va a cambiar mucho, y cualquier día nuestro cliente entrará por la puerta y nos dirá: “Vamos a hacer un e-libro, a ver como lo diseñas”. Y no nos puede pillar con el pie cambiado.

10.11.09


Premios DELTA y piñaterías de diseño



Los Premios Delta que otorga el ADI-FAD, son a los diseñadores de producto lo que los Laus a los diseñadores gráficos. Anda deliciosamente revuelto el patio desde que se supo esta semana que el Delta este año es para una prótesis dental. Dejo aquí el enlace a la noticia en El País, para quien quiera ampliar la información, y donde he leído que "se trata de un dispositivo para el desplazamiento de los dientes automático e inteligente, que reproduce de forma biomimética las articulaciones humanas, con lo que acorta el tiempo de tratamiento, evita las extracciones y ejerce una fuerza mínima y fisiológica sobre los delicados tejidos de la boca". Y además, apenas se ve, frente a la alternativa de las sonrisas de alambre que tanto acomplejan a los adolescentes.
Otros hay que con más conocimiento dirán si es merecido, oportuno, procedente el premio. Yo me quedo con la pólemica: Aunque sea por lo bajini o en comentarios anónimos, es una llamada de atención que algunos diseñadores -arquitectos, seguro que son arquitectos- se hayan puesto dignos cuestionando si premios como éste no son un menosprecio a la actividad, trivializar la excelencia del trabajo de los diseñadores. Acaso no sea lo que les molesta el mensaje subyacente: cuestionar que la excelencia puede estar más allá del lujo, de la lámpara o el grifo o el sillón.
Y por lo que nos toca a los gráficos, deberíamos tomar nota. Bien estaría que alguna vez los Laus se decantaran por la señalización de un urinario, por un billete de transporte público, o por la lista de precios de un café. Porque al final, ese es el diseño que llega a la gente, el que les acompaña y les hace la vida más interesante, más cómoda. El que incide directamente en su felicidad. Sí, como una prótesis dental, no se me podría ocurrir un ejemplo mejor.

2.11.09

El miércoles, Chill Laus. Viene Puño...

CL 12 MAD – Puño


Miércoles 4 de noviembre, a las 20 h. en Visual,

C/ Abtao, 25. Interior, nave C (entrando por el paso de carruajes)
Entrada libre


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Puño

David Peña, “Puño”, ganador del Premio Internacional de Ilustración 2009 de SM, hace radio, fanzines, cortometrajes, animación, mucha fotografía… y es un bloguero empedernido. Pero la ilustración es el eje de todo. Tras la dulzura de trazo esconde un sarcasmo y humor corrosivo que llega a alcanzar la zafiedad en ocasiones.
“La cuestión no es cuándo nos iniciamos los dibujantes, sino cuándo abandonáis los demás. Todo el mundo que conozco dibujaba de pequeño. El caso es que en preescolar dibujaba todo el mundo, y al acabar la secundaria dibujábamos sólo dos”.

Esta es la duodécima sesión de Chill Laus Madrid, unos encuentros para diseñadores gráficos. No son conferencias ni talleres. Son una excusa para vernos las caras y saber qué estamos haciendo los diseñadores gráficos. Ven, pregunta y opina. No lo encontrarás en ningún otro lugar.

Álvaro Sobrino. Diseñador gráfico, periodista y editor.
Mantiene una columna en la revista VISUAL, con el nombre de Crónicas de Pseudonimma, donde recoge opiniones de otros y las suyas propias acerca de la actualidad del diseño español.